La liste de Schindler.
Réalisation : Steven Spielberg.
Scénario : Steven Zaillian.
Production : Branko Lustig, Gerald R. Molen, Steven Spielberg et Lew Rywin.
Musique : John Williams.
Société de production : Universal Pictures et Amblin Entertainment.
Distributeur : Universal Pictures.
Première mondiale : 30 novembre 1993 (Washington).
Date de sortie USA : 15 décembre 1993.
Date de sortie française : 2 mars 1994.
Titre original : Schindler’s List.
Durée : 3h15.
Budget : 22 millions de dollars.
Box-office mondial : 322,2 millions de dollars.
Box-office USA : 96,9 millions de dollars.
Entrées françaises : 2 669 900 entrées.
Résumé.
En 1939 à Cracovie, Oskar Schindler, industriel allemand, emploie des ouvriers juifs dans son usine car c’est une main d’œuvre bon marché. En découvrant les horreurs du nazisme, il décide d’en sauver le plus possible.
Casting.
Oskar Schindler : Liam Neeson (VF : Claude Giraud).
Itzhak Stern : Ben Kingsley (VF : Jean Négroni).
Amon Göth : Ralph Fiennes (VF : Patrick Laplace).
Émilie Schindler : Caroline Goodall (VF : Juliette Degenne).
Poldek Pfefferberg : Jonathan Sagall (VF : Georges Caudron).
Helen Hirsch : Embeth Davidtz (VF : Brigitte Berges).
Marcel Goldberg : Mark Ivanir (VF : Daniel Lafourcade).
Rolf Czurda : Friedrich von Thun (VF : Jean-Claude Sachot).
Le saviez-vous ? Anecdotes et coulisses.
La liste de Schindler est l’adaptation du roman biographique du même nom de Thomas Keneally publié en 1982.
Roman Polanski et Martin Scorsese ont été approchés pour le poste de réalisateur.
Steven Spielberg a refusé tout salaire pour réaliser ce film et son salaire prévu a été donné à la Fondation Shoah.
Kevin Costner et Mel Gibson ont montré leur intérêt à incarner Schindler mais Spielberg voulait un acteur méconnu pour le rôle.
Le tournage s’est déroulé du 1er mars au 11 mai 1993 en Pologne.
Notre critique de La liste de Schindler.
Réalisateur de talent pour une histoire qui a marqué l’humanité, tout indique le chef d’œuvre.
Le mot est même encore faible pour qualifier cette production. Le scénario est dantesque non pas parce qu’il cherche à en mettre plein la vue mais parce qu’il réussit à faire ce qu’on attend d’un film : de l’émotion. Du début à la fin, on est de plus en plus bouleversé car on suit une intrigue chronologique commençant « doucement » avant de partir crescendo dans l’horreur la plus absolue. Impossible de rester indifférent devant ce qu’on nous propose avec en plus une écriture parfaite. On sait que tout s’est réellement passé et on voit clairement une descente aux enfers mais aussi en parallèle l’espoir.
L’espoir via un homme qui va tout faire pour sauver le plus de gens possible tout en jouant avec les lignes rouges. On apprécie également que rien ne fasse « romancé », dans le sens prévu juste pour du cinéma mais qu’on est vraiment face à une leçon d’Histoire. Il n’y a donc pas de parti pris, on nous relate des faits et on les vit au plus profond de soi. Si vous êtes sensibles, passez votre chemin car plusieurs séquences sont vraiment insoutenables de barbarie.
Abordons le casting, parfait des premiers aux seconds rôles. On le disait, l’espoir vient de Schindler. Ce dernier, bien qu’allemand et sympathisant nazi, va constamment se mettre sur le bord du précipice pour à la fois sauver le plus de juifs possible tout en restant dans les bonnes grâces du parti nazi. Il est habile, stratège, trouvant toujours des failles. Pourtant au début, on le voit juste comme un profiteur de guerre mais plus il va ouvrir les yeux, plus il va devenir un sauveur.
Son bras droit est un juif consciencieux et son ami confident. Il va aider à lui faire prendre conscience de ce qui se déroule et il va aider grandement leur cause. Face à eux se trouve Göth. Il fait froid dans le dos par son côté impitoyable. Il joue avec les gens, prend tout comme un jeu et règne d’une main de fer dans un gant en béton armé. Un vrai tyran détestable au possible.
Plus de trois heures de film qu’on ne voit pas passer tant c’est intense. Spielberg nous livre une mise en scène sublime, commençant tout d’abord par le noir et blanc. En plus de donner un côté documentaire d’époque (appuyé par une caméra à l’épaule souvent en mouvement), cela va refléter la noirceur de cette période. C’est vraiment puissant tant le poids de l’image va davantage marquer les esprits. Le travail sur l’éclairage est impeccable pour donner un fort contraste et des compositions d’images presque poétiques.
Même pour les séquences violentes, c’est filmé avec une telle brutalité qu’on évite la « mise en place » pour faire monter la tension. Ici, c’est soudain et doublement plus marquant. La bande originale aussi joue sur le registre dramatique même si on regretterait juste des musiques peu mémorables.
La liste de Schindler est bien plus qu’un chef d’œuvre. Une perfection en tout point et une histoire qui touche profondément.
