Sur la route de Madison.
Réalisation : Clint Eastwood.
Scénario : Richard LaGravenese.
Production : Clint Eastwood et Kathleen Kennedy.
Musique : Lennie Niehaus.
Société de production : Warner Bros., Amblin Entertainment et Malpaso Productions.
Distributeur : Warner Bros..
Date de sortie USA : 2 juin 1995.
Date de sortie française : 6 septembre 1995.
Titre original : The Bridges of Madison County.
Durée : 2h15.
Budget : 22 millions de dollars.
Box-office mondial : 182 millions de dollars.
Box-office USA : 71,5 millions de dollars.
Entrées françaises : 1 457 496 entrées.
Résumé.
Après le décès de leur mère, Michael et sa soeur Caroline trouvent un courrier. En le lisant, ils vont découvrir une partie insoupçonnée de la vie de leur mère Francesca au contact d’un photographe de passage.
Casting de Sur la route de Madison.
Robert Kincaid : Clint Eastwood (VF : Alain Doutey).
Francesca Johnson : Meryl Streep (VF : Frédérique Tirmont).
Michael Johnson : Victor Slezak (VF : Renaud Marx).
Carolyn Johnson : Annie Corley (VF : Emmanuelle Bondeville).
Richard Johnson : Jim Haynie (VF : Jean-Claude Sachot).
Carolyn (enfant) : Sarah Kathryn Schmitt (VF : Inconnue).
Michael (enfant) : Christopher Kroon (VF : Inconnue).
Le saviez-vous ? Anecdotes et coulisses.
Sur la route de Madison est l’adaptation du roman du même nom de Robert James Waller publié en 1992.
Le projet débute en 1991 avant même que le roman ne soit paru.
Jessica Lange, Glenn Close, Mary McDonnell, Emma Thompson et Susan Sarandon ont été envisagées pour le rôle de Francesca.
Le tournage s’est déroulé du 15 septembre au 31 octobre 1994 dans l’Iowa.
Notre critique de Sur la route de Madison.
Retour dans le passé pour un secret de famille, idée plaisante si tant est qu’elle soit captivante.
On va dire qu’il y a du très bon comme du juste bon. Le scénario se veut linéaire et va nous montrer l’évolution d’une relation d’une simple rencontre fortuite vers un désir ardent puis un amour sincère mais éphémère. Il va y avoir le poids de l’amour mais aussi de la culpabilité, des doutes sur son propre mariage, sur son avenir, sur les choix à faire. Ce sont des thèmes forts qui permettront à certains de s’y retrouver. De plus, cet amour est convaincant dans la façon dont c’est écrit.
Nous ne sommes pas dans un monde de bisounours où les bons sentiments dégoulinent mais dans quelque chose de plus dramatique et de plus sérieux. Néanmoins, le scénario n’offre pas beaucoup de surprises ni de séquences émotionnelles fortes. C’est dommage de ne pas avoir axé davantage en ce sens pour davantage marquer les esprits. On apprécie en tout cas le parallèle fait avec les retours dans le présent où les enfants vont aussi s’interroger sur leur propre vie suite aux révélations de leur défunte mère.
Si on passe sur les enfants adultes qui réagissent différemment (le fils étant abasourdi de l’infidélité de sa mère et la fille qui veut chercher à comprendre), le film va donc tourner autour des deux tourtereaux mais surtout avec un casting épatant, tout en finesse et présentant de nombreuses facettes, allant de la joie à la douleur, de la passion à la peur, des certitudes aux doutes…
Francesca est mariée, mère, vit une vie tranquille mais va succomber au charme d’un autre. Résistant d’abord mais étant en proie à une attirance trop forte, elle va céder pour retrouver ce qu’elle ne ressentait plus dans son couple. Elle se trouve perdue, n’arrivant pas à décider sur ce qu’elle veut faire de son avenir et on voit autant la femme amoureuse que la femme meurtrie.
Robert est un photographe qui va être plutôt quelqu’un de solitaire, voyageant beaucoup, ne voulant pas se poser mais qui va avoir lui aussi un coup de foudre dans une relation compliquée et même impossible. Ses certitudes s’envolent mais lui aussi va devoir choisir son avenir. Les deux personnages sont attachants tout en restant sobres.
Une sobriété qui se retrouve dans la réalisation mais qui curieusement fait son effet. Tout est fait pour mettre en avant les sentiments des personnages sans tomber dans des artifices par l’image ou la mise en scène. Certaines séquences sont même belles à voir. Il y a cette lenteur dans le rythme qui contribue à donner une sorte d’oppression sur la lourdeur des choix des personnages. Ce qui fonctionne aussi particulièrement est la narration qui survient par moment, rappelant qu’on est en train de voir une « lettre ». La bande originale ne fait que sublimer encore l’image avec des musiques envoûtantes.
Sur la route de Madison est un magnifique drame romantique touchant avec Meryl Streep et Clint Eastwood au sommet.
